ideias de rua

5 de outubro de 2019

BIKISMO -JOSHUA SANTOS RIVERA -STREET ART -PUERTO RICO

Joshua Santos Rivera, mais conhecido como Bik Ismo, é um conhecido artista e pintor de rua porto-riquenho nascido em 1981.
Joshua Santos Rivera, mais conhecido como Bik Ismo, é um grafiteiro urbano de Arecibo, Porto Rico. Estudou arte na Escuela de Artes Plásticas em San Juan e é conhecido por sua distintiva torradeira com a frase "Seguimos Tostando" implantada em muitos edifícios abandonados em Santurce e Arecibo. Ele fez parte de importantes grupos de graffiti como FX, The Nasty Boys e Masters of Destruction. Em 2002 e 2003, organizou a primeira exposição de arte urbana intitulada "Los Virtuosos de Aerosol" e "ExhibicionIsmo" (ExhibitionIsm), ambos na Galeria Enlaces.
Sua arte transcendeu fronteiras em países como Japão (Lapnet Ship, Harayuku, Japão, 2005), Espanha (La Casa Pintada, Linares, Espanha), Itália (Fundação, Pádua, Itália, 2009) e Estados Unidos (Nova York, 2004, 2005, 2007, 2008). Além disso, Ismo participou como jurado em eventos de arte de rua dentro e fora de Porto Rico. Entre eles, o Quinto Concurso de Grafite da Andaluzia, realizado em Linares, na Espanha, o evento "Xpress Your Skills", que promove a arte urbana entre jovens porto-riquenhos, e "Snickers: Urbania", também de Porto Rico.
Outros eventos incluem Fuego a la lata (2008 e 2009), com a participação de Belin (Espanha), How-Nosm (Alemanha) e Tats Cru (Nova York). Em 2011, ele foi convidado para o "Artists for Israel", uma organização comunitária que trabalha para criar projetos colaborativos para destacar o direito de viver em paz neste país. Nesse projeto, ele pintou sua torradeira e fez outros 15 murais em escolas e comunidades.
Com 22 anos de carreira nas ruas, a Bik conquistou muitos reconhecimentos internacionais em importantes páginas online como Streetartnews, Widewalls e Colossal. Em 2014, ele foi para Miami na Jose De Diego Middle School e passou cerca de 4 dias trabalhando em um cão metálico feito inteiramente com tinta spray, recebendo o prêmio de melhor mural naquele ano. Em 2015, em Las Vegas, ele foi um dos participantes do festival de música e rua "Life Is Beautiful", com curadoria de JUSTKIDS. Foi a terceira edição do festival, que reuniu mais de quinze artistas aclamados internacionalmente.

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PAOLA DELFIN - STREET ART - MÉXICO

Paola Delfin é uma artista mexicana cujo trabalho é influenciado principalmente por ilustrações, formas orgânicas e uma mistura de materiais incomuns. Paola nasceu na Cidade do México e lembra que, desde pequena, sempre tinha lápis e papel para ajudá-la a visualizar seu próprio mundo através do desenho. O tópico que ela tenta explorar se relaciona à beleza e à sensibilidade feminina. Por meio dessas características femininas, Delfin é capaz de representar uma vasta gama de mudanças e contrastes incríveis, onde tenta dar vida própria ao trabalho.

Por meio do uso meticuloso da ilustração e da quase obsessiva técnica, ela tenta retratar a estética criativa de sua geração, ao mesmo tempo em que retrata uma mensagem reflexiva.

Seu objetivo é disponibilizar seu trabalho em todos os cenários e para todos os públicos - com a intenção de que seu trabalho não seja de forma alguma exclusivo.

Acredito que a arte precisa ser vista em todos os lugares possíveis, para dar vida a uma parede branca e fazer dela uma história. Minha paixão é criar, estar disponível para contar uma história com minhas mãos e torná-la visível para todos através de imagens que envolvam você [o espectador] nessa história. É esse sentimento que me faz amar ser artista.

Sua introdução ao mundo da arte de rua aconteceu espontânea e inevitavelmente depois de perceber que as mensagens que ela estava tentando emitir ficariam presas e incompreendidas em um pequeno modelo; portanto, ela descobriu que usar um grande espaço na parede era uma maneira perfeita de se expressar.

Seu trabalho mural é uma história de movimento. Ao mesclar o espaço vazio com linhas fluidas, ela explora a beleza e a fragilidade da figura feminina e também o quão forte seu impacto pode ser.

Sua última série, Metamorphosis, é uma compilação de 33 trabalhos exclusivamente feitos em tinta. Essa série foi gerada a partir de um processo de transformação que exigia mudanças internas para realizar seu trabalho. Como todos os processos metamórficos, o produto sofre mutação, evolui livremente e inesperadamente até a última peça. É um trabalho de introspecção que é extremamente intenso e envolve principalmente auto-exploração, com a intenção de compartilhar o processo de auto-transformação. Com apenas tinta no papel e tela em vários tamanhos e dimensões, Delfin permite que esses materiais fluam e se transformem livremente.

by /www.widewalls.

4 de outubro de 2019

GLEO - STREET ART - COLÕMBIA

GLeo é uma artista de rua colombiana, conhecida por suas peças de parede vibrantes e cativantes, cheias de cores vivas e formas de animais. Máscaras inspiradas em animais, detalhes fascinantes e são suas marcas registradas. GLeo participou de festivais e exposições de arte de rua na Colômbia, sua terra natal, e também em outros países como Equador, Peru e México.

Nascido em Cali, Colômbia, o vodu de arte de rua GLeo mostrou seu talento pródigo e sua habilidade cativante através de outra peça incrível na parede. Criado como parte do Festival Springtime Delights em La Rochelle, França, o mural intitulado Solar Family é um verdadeiro exemplo do inconfundível estilo vibrante do GLeo.